Este estudio analiza la representación de Isabel la Católica en obras escogidas de tres notables dramaturgos del Siglo de Oro español (Lope de Vega, Tirso de Molina y Luis Vélez de Guevara). Para dicho fin, la autora se centra en los dramaturgos y sus negociaciones, intercambios y subversión de las instituciones y autoridades de la monarquía española del siglo XVII, así como también en la concepción del género sexual en la época. Sostiene que la imagen dual de Isabel (por un lado, unificadora de los reinos, bastión de la fe cristiana y depuradora del imperio, y por el otro, la fuerza motriz detrás de la expulsión del pueblo judío, las conversiones forzosas y la creación de la Inquisición) ensombrece estos dramas, permeados por la ansiedad y la condena hacia Isabel. Se sugiere, además, que es la intersección entre soberanía y género sexual, que se da en Isabel, la que expone y sostiene la fluidez y ambigüedad de la paradójica posición de la reina como mujer-cabeza de estado, y símbolo de una monarquía que fomentó la hegemonía católico-castellana que luego sirvió de marco a la identidad nacional española.

MARA Y. CABA es profesora titular de literatura española, Wheaton College